{"id":5018,"date":"2011-04-05T15:18:32","date_gmt":"2011-04-05T13:18:32","guid":{"rendered":"http:\/\/www.diosesymonstruos.com\/?p=5018"},"modified":"2013-04-24T22:37:01","modified_gmt":"2013-04-24T20:37:01","slug":"frankenstein-de-mary-shelley","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.diosesymonstruos.com\/2011\/04\/frankenstein-de-mary-shelley\/","title":{"rendered":"FRANKENSTEIN, DE MARY SHELLEY"},"content":{"rendered":"

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FRANKENSTEIN DE MARY SHELEY (USA-JAP\u00d3N, 1994)
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\"\"<\/a>Director: <\/strong> <\/strong>Kenneth Branagh\/<\/strong><\/p>\n

Productores:<\/strong> <\/strong>Francis Ford Coppola\/<\/strong><\/p>\n

Gui\u00f3n: <\/strong><\/strong>Steph Lady y Frank Darabont, basada en una novela de Mary Shelley <\/strong> \/<\/strong><\/p>\n

Fotograf\u00eda:<\/strong> <\/strong>Roger Pratt\/<\/strong><\/p>\n

M\u00fasica:<\/strong> <\/strong>Patrick Doyle\/<\/strong><\/p>\n

Montaje:<\/strong> <\/strong>Andrew Marcus\/<\/strong><\/p>\n

Int\u00e9rpretes: <\/strong><\/strong>Robert De Niro, Kenneth Branagh y Helena Bonham Carter <\/strong>\/
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Duraci\u00f3n y datos t\u00e9cnicos:\u00a0 123 min. color.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n

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El proyecto de adaptar de nuevo al cine la impresionante novela rom\u00e1ntica escrita por Mary Shelley, surgi\u00f3 despu\u00e9s de que Francis Ford Coppola rodara una fiel e impecable pel\u00edcula del vampiro por excelencia: Dr\u00e1cula, de Bram Stoker\u00b4s<\/em>; y \u00e9sta, se convirtiera en un \u00e9xito sin paliativos, tanto de cr\u00edtica como de p\u00fablico. En un abrir y cerrar de ojos \u2014tras a\u00f1os condenados al ostracismo\u2014 los monstruos de Hollywood resurg\u00edan, y los espectadores parec\u00edan \u00e1vidos de pel\u00edculas de terror g\u00f3tico, tratadas, eso s\u00ed, de forma realista y rom\u00e1ntica.<\/p>\n

Sony Pictures quiso seguir engordando la gallina de los huevos de oro, y le ofreci\u00f3 la posibilidad al director italoamericano de urdir una ambiciosa trilog\u00eda g\u00f3tica. La cual estar\u00eda integrada por tres pel\u00edculas, cada una de ellas, protagonizada por uno de los grandes mitos del cine de terror.<\/p>\n

\"\"<\/a>La maquinaria se puso de nuevo en marcha. Pero, para sorpresa de todos, Coppola no quiso asumir la direcci\u00f3n esta vez. Quiz\u00e1 le preocupaba las comparaciones que pod\u00edan surgir entre las dos pel\u00edculas; m\u00e1s, si tenemos en cuenta el poco tiempo trascurrido entre una y la otra, y las similitudes tem\u00e1ticas. Muchos, a\u00fan se preguntan, c\u00f3mo hubiese quedado la pel\u00edcula, si Coppola la hubiese dirigido; pero esa es una pregunta, que nunca tendr\u00e1 respuesta.<\/p>\n

Fuera como fuese, el caso es que, una vez qued\u00f3 claro que Coppola se limitar\u00eda a desempe\u00f1ar labores de producci\u00f3n, se procedi\u00f3 a buscar un director joven, talentoso, ambicioso y con \u00ednfulas de gran autor. El elegido para dirigir la pel\u00edcula, no fue otro que Kenneth Branagh, a quien, por aquel entonces, ya se le comparaban con el mism\u00edsimo Orson Wellers; a pesar de que s\u00f3lo hab\u00eda dirigido tres pel\u00edculas para el mercado americano: Morir Todav\u00eda<\/em> (Dead Again<\/em>, 1991), Los amigos de Peter<\/em> (Peter\u00b4s friendo<\/em>, 1992) y Mucho ruido y pocas nueces<\/em> (Much Ado About Nothing<\/em>, 1993); despu\u00e9s, claro est\u00e1, de haber dejado a medio mundo boquiabierto con su majestuosa \u00f3pera prima, rodada en Inglaterra: Enrique V<\/em> (Henry V<\/em>, 1989).<\/p>\n

\"\"<\/a>Enseguida, como el joven director ingl\u00e9s estaba bastante familiarizado con la obra literaria de Mary Shelley, tom\u00f3 el tim\u00f3n de la producci\u00f3n y vali\u00e9ndose de la fiel adaptaci\u00f3n que hab\u00edan escrito Steph Lady y Frank Darabont, comenz\u00f3 a imprimirle a la producci\u00f3n su particular sello; logrando que, poco a poco, la pel\u00edcula se tornase m\u00e1s fiel a sus necesidades como autor y a las obsesiones que, por aquel entonces, le preocupaban como cineasta. L\u00f3gicamente, la atm\u00f3sfera de la pel\u00edcula se impregn\u00f3 del esp\u00edritu tr\u00e1gico de Shakespeare, aprovechando, para ello, los inmensos decorados \u2014 conscientemente fabricados de forma teatral\u2014 y potenciando la historia de amor imposible entre el doctor V\u00edctor Frankenstein y Elizabeth.<\/p>\n

Branaght se rodeo de un plantel de actores de primera fila: Robert de Niro (La criatura) Helena Bonham Carter (Elizabeth), Tom Hulce (Clerval) o Ian Holm (padre del doctor Frankenstein). Adem\u00e1s, siendo consciente de la importancia vital de la partitura musical, recurri\u00f3 a su colaborador habitual, el compositor Patrick Doyle, quien compuso una de las bandas sonora m\u00e1s bellas e intensas que se hayan hecho jam\u00e1s para el s\u00e9ptimo arte.<\/p>\n

Tambi\u00e9n decidi\u00f3 preocuparse menos de los elementos sobrenaturales de la trama, con el prop\u00f3sito de centrarse en narrar un pretencioso melodrama victoriano, lleno de \u00e9pica y lirismo, que hablaba de \u00e9tica y moralidad, que exploraba el monstruo interior que se esconde en lo m\u00e1s hondo de nuestro ser; y que mostrara, las horrendas consecuencias que puede sufrir el ser humano, si sigue tratando de alcanzar la divinidad, sustituir el concepto de Dios y alterar el ciclo natural de la vida.<\/p>\n

\"\"<\/a>Cuando por fin se estren\u00f3, a mediados de los noventa, lo primero que se le critic\u00f3 a su director \u2014aparte, claro, de acusarle de aburrido, divo y pretencioso\u2014, es que la caracterizaci\u00f3n de Robert De Niro no se parec\u00eda en nada a la original. \u00bfCu\u00e1ntos habr\u00edan le\u00eddo la novela de Shelley?, antes de decir semejante barbaridad. Porque, quiz\u00e1 yo la malinterpret\u00e9, cuando la le\u00ed, hace ya bastante tiempo, pero jurar\u00eda que el aspecto que m\u00e1s se aproxima a lo descrito en la novela es el que presenta la criatura de Frankenstein en esta pel\u00edcula.<\/p>\n

Robert De Niro est\u00e1 magnifico. Su interpretaci\u00f3n de la criatura es digna de estudio. Resulta impresionante c\u00f3mo el actor es capaz de manejar un abanico tan grande de emociones, haciendo un ejercicio de contenci\u00f3n, expres\u00e1ndolo todo con la mirada, el gesto y el lenguaje corporal; sin apenas valerse de la palabra. Lo que provoca que el espectado pueda empatizar f\u00e1cilmente con su dolor y su ira.<\/p>\n

Otro de los comentarios hirientes que se verti\u00f3 sobre la pel\u00edcula, fue que en la escena en la que V\u00edctor Frankenstein \u2014interpretado por el propio Branaght\u2014 da vida a su monstruosa creaci\u00f3n, \u00e9ste se dedica a pasearse, luciendo torso desnudo y sudoroso, de un lado a otro, mientras manipula la maquinaria de su laboratorio, con el \u00fanico fin de exhibir su reci\u00e9n esculpido cuerpo. Absurda aseveraci\u00f3n, ya que el actor no ha tenido ning\u00fan pudor en mostrar su cuerpo en peores circunstancias en films posteriores. Adem\u00e1s, si uno analiza con detenimiento la pel\u00edcula, se da cuenta de que se juega mucho con la plasticidad de la carne y la sensualidad constre\u00f1ida.<\/p>\n

\"\"<\/a>No estoy de acuerdo con quienes dicen que es un error que las escenas tengan una planificaci\u00f3n teatral y que la c\u00e1mara vaya de un lado a otro, confeccionado largos planos secuencias, cuyos encuadres var\u00eden en funci\u00f3n de las necesidades dram\u00e1ticas de la escena en cuesti\u00f3n. Tampoco est\u00e1n de m\u00e1s, los abundantes planos cenitales, que acrecienta la insignificancia de los personajes respecto a la magnitud del mundo que les rodea.<\/p>\n

Frankenstein de Mary Shelly no es la obra maestra que Branagh quiso rodar \u2014dos a\u00f1os despu\u00e9s, s\u00ed que lo conseguir\u00eda, con su prodigiosa: Hamlet<\/em>\u2014. Pero es una pel\u00edcula \u00e9pica y hermosa, a la que el tiempo empieza ya a hacer justicia. Cuando la gente olvide el batacazo en taquilla y el vapuleo medi\u00e1tico, y la contemple sin prejuicios, seguro que se sorprenden satisfactoriamente.<\/p>\n

Autor: Roberto J. Rodr\u00edguez<\/span><\/strong><\/p>\n

El so\u00f1ador sin p\u00e1rpados<\/span><\/a><\/strong><\/p>\n

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