{"id":4989,"date":"2011-04-05T15:23:45","date_gmt":"2011-04-05T13:23:45","guid":{"rendered":"http:\/\/www.diosesymonstruos.com\/?p=4989"},"modified":"2013-04-24T22:36:38","modified_gmt":"2013-04-24T20:36:38","slug":"el-jorobado-de-la-morgue","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.diosesymonstruos.com\/2011\/04\/el-jorobado-de-la-morgue\/","title":{"rendered":"EL JOROBADO DE LA MORGUE"},"content":{"rendered":"

<\/strong><\/span><\/p>\n

<\/strong><\/p>\n

\n

EL JOROBADO DE LA MORGUE (1972, ESPA\u00d1A)
\n<\/em><\/strong><\/span><\/p>\n

\"\"<\/a>Director: <\/strong><\/strong>Javier Aguirre <\/strong> \/<\/strong><\/p>\n

Productores:<\/strong> <\/strong>Eva Film, Janus Films\/<\/strong><\/p>\n

Gui\u00f3n: <\/strong> <\/strong>Javier Aguirre, Alberto S. Ins\u00faa, Jacinto Molina \/<\/strong><\/p>\n

Fotograf\u00eda:<\/strong> <\/strong>Ra\u00fal P\u00e9rez Cubero \/<\/strong><\/p>\n

M\u00fasica:<\/strong> <\/strong>Carmelo A. Bernaola \/<\/strong><\/p>\n

Montaje:<\/strong> <\/strong>Petra de Nieva \/<\/strong><\/p>\n

Int\u00e9rpretes: <\/strong><\/strong>Paul Naschy, Rosanna Yanni, V\u00edctor Alc\u00e1zar, Mar\u00eda Elena Arp\u00f3n, Manuel de Blas, Antonio Pica, Kino Pueyo <\/strong>
\n<\/strong><\/p>\n

Duraci\u00f3n y datos t\u00e9cnicos: <\/strong>87 min. color.<\/p>\n<\/div>\n

Cuando se habla de la figura del mad doctor en el cine fant\u00e1stico y de terror estatal, uno tiende a asociarla directamente al m\u00edtico Dr. Orloff. Un personaje clave de nuestra cinematograf\u00eda creado por Jes\u00fas Franco en la lejana Gritos en la noche (1961) y que tuvo continuidad tres a\u00f1os despu\u00e9s con El secreto del Dr. Orloff\u00a0 (1964).
\nFranco volver\u00eda a adentrarse en ese oscuro terreno un a\u00f1o despu\u00e9s con Miss muerte (1965) y, ya en los ochenta, lo retomar\u00eda con su \u00faltima gran obra hasta el d\u00eda de hoy: Los depredadores de la noche (1988).
\n\"\"<\/a>Aunque Jes\u00fas Franco ha sido de los pocos que han tratado en sus pel\u00edculas una vertiente del cine de terror tan siniestra y misteriosa como la figura del mad doctor, no ha sido el \u00fanico. Le\u00f3n Klimovsky, con Odio mi cuerpo (1973); Jordi Gig\u00f3, con La perversa caricia de Sat\u00e1n (1973); Jos\u00e9 Luis Merino, con La org\u00eda de los muertos (1973), y Javier Aguirre, con El jorobado de la morgue (1972), han sido otros casos. Y es en \u00e9ste \u00faltimo donde vamos a detenernos.<\/p>\n

A partir de un argumento de Javier Aguirre y Jacinto Molina, Alberto S. Insua y Aguirre firman un gui\u00f3n(1) (en el cual tambi\u00e9n deciden incluir el nombre de Jacinto) sobre los experimentos del siniestro mad doctor Orla, interpretado por Alberto Dalbes, y donde Gotho, un jorobado bordado magn\u00edficamente por Paul Naschy(2), decide ayudarle por amor a Ilse (Mar\u00eda Elena Arp\u00f3n) sin tener en cuenta lo que le deparar\u00e1 el futuro y menos el horrible trasfondo de los experimentos del Dr. Orla.<\/p>\n

\"\"<\/a>En pleno auge del Fantaterror Espa\u00f1ol(3) y con un Paul Naschy incansable, el director donostiarra realizaba una soberbia pel\u00edcula de terror (casi a la vez que dirig\u00eda otra incursi\u00f3n suya en el g\u00e9nero, El gran amor del conde Dr\u00e1cula [1972]), que daba como resultado un t\u00edtulo indiscutible de nuestra cinematograf\u00eda. En \u00e9l, el terror, el amor, la muerte y otros tantos elementos se unen magn\u00edficamente para adentrarse en una historia con referencias a la necrofilia, los monstruos y una vital y necesaria figura de un mad doctor sin escr\u00fapulos capaz de cualquier cosa por ver los resultados de unos experimentos da\u00f1inos para el c\u00edrculo de personas que le rodean.<\/p>\n

Aguirre, con unas localizaciones tenebrosas, como la morgue y las galer\u00edas subterr\u00e1neas (vitales para la historia) y un buen reparto formado, entre otros, por Maria Perschy, Vic Winner, Rossana Yanni, Manuel de Blas y Antonio Mayans, logra perfectamente su cometido en el film, apoyado tambi\u00e9n por una correcta fotograf\u00eda y una buena puesta en escena. En aquel subsuelo lleno de terror\u00edficos pasadizos, una aterrorizada Maria Perschy nos dejar\u00e1 una de las escenas m\u00e1s m\u00edticas del cine de terror espa\u00f1ol: cuando se encuentra sola y perdida en los pasadizos con un hombre de rostro deforme que, a sus espaldas, lleva un cad\u00e1ver atado, \u00a1magn\u00edfico! De esta forma su realizador firma una pel\u00edcula convertida hoy en d\u00eda en film de culto a nivel mundial y de la que Naschy, en vida, sac\u00f3 mucho partido explicando tremendas batallas que tuvo que lidiar con las ratas que com\u00edan el cad\u00e1ver de su amada Ilse y que, posteriormente, le atacaron ferozmente(4).<\/p>\n

\"\"<\/a>Una m\u00fasica inicial demasiado festiva para los acontecimientos que pasan a relatarse \u2014algunos de ellos s\u00e1dicos y crueles y que, en su totalidad, recaen, para bien o para mal, en Gotho\u2014 pasar\u00e1 a acompa\u00f1arnos buena parte del film hasta volverse finalmente un poco irritante.
\nLos extraordinarios efectos especiales de Pablo P\u00e9rez \u2014\u00a1muy gore para la \u00e9poca!\u2014 y el excelente maquillaje de Miguel Ses\u00e9 se complementan espl\u00e9ndidamente con la realizaci\u00f3n de Aguirre para mostrarnos, al final del film, una bestia feroz y salvaje, fruto de unos experimentos descontrolados, y donde nuestros protagonistas sufrir\u00e1n un final ag\u00f3nico.<\/p>\n

Autor: Diego L\u00f3pez<\/span><\/strong>
\nEl Buque Maldito<\/strong><\/span><\/a><\/p>\n

(1). El gui\u00f3n del film fue premiado en 1976 en el Festival Internacional de Amberes. El premio lo recogi\u00f3 Paul Naschy sin aviso previo a su realizador. Javier Aguirre se enter\u00f3 diez a\u00f1os despu\u00e9s de haber ganado.
\n(2). Trabajo que ser\u00eda recompensado con el Premio Especial de Interpretaci\u00f3n Georges M\u00e9li\u00e8s en el Festival Internacional de Cine Fant\u00e1stico de Par\u00eds en 1973.
\n(3). 1972 fue quiz\u00e1s uno de los a\u00f1os m\u00e1s importantes en Espa\u00f1a para el g\u00e9nero de terror en dicha d\u00e9cada. T\u00edtulos emblem\u00e1ticos como El espanto surge de la tumba, Ceremonia sangrienta, P\u00e1nico en el Transiberiano o La novia ensangrentada datan de aquel prol\u00edfico a\u00f1o.
\n(4).Unas declaraciones que su realizador ha desmentido en diversas ocasiones ya que los actores estuvieron expuestos a peque\u00f1as ratas blancas de laboratorio pintadas de gris.<\/p>\n

 <\/p>\n